肖恩也不多说，魅影新成立的特效部门主管格里高利问道：“特效方面该怎么解决，中国同时那边特效拍摄设备和人员可以满足要求吗？我们现在的主要工作是《功夫熊猫2》的后期完善，若是有需要，抽出两个工作小组过去，也是可以的。”

纹章顿时高兴道：“那太好了，我们很需要威亚空间拍摄和cg合成方面的人才。电影虽然是科幻片，但理论上需要的特效并不会多。天空的架构会比较困难，这种活儿你们不是第一次接，难度并不大。不过我还是希望有最精锐的小组过来。还有造型师方面，我们找了很多，都不能让人放心，韩国公司好像很多这样的人才。”

李东来补充了一句道：“摄影设备都是最先进的，三方都是一样，硬件问题不存在差距。”

安淑珍问道：“需要哪方面的造型师。”

“青春偶像演员方面，因为把角色设定在学生层面，我想要更偶像化一点。”纹章道。

“这个没问题，我们这边后勤部门很充足。之前拍摄《步步惊心》时候，都市服装设计，也是他们参与的，应该能满足你的要求。”

大家热络的探讨起来，李东来又强调了一番今后的小成本策略。

“这是一种类似的联美制度，或者说联美制度根本就是小成本！何为小成本？我个人在这里暂时给与一个定义，即电影投资在一千万rmb以下，没有或少有知名明星加盟、场景较小、应用特殊技术较少，完全以剧情跟想象力以及导演的功力取胜的电影！”

他快速在背后幻灯片上用电子笔写下几组单子，然后打上圈后，转过头来看向在视频前的每一位，“这一类电影因为投资成本较低，风险很小。而且联美制度已经在世界范围内得到证实，只是我们魅影此前发展很顺利。一直忽略而已。公司以后要面临上市，就要规避风险，这种目前最主流的电影发展制度之一，我们作为独立电影公司更不该忽视。”

“我以我本人的电影《源代码》为例，这部电影初期成本约莫折合三百万美元，仅仅票房就在全球创造了超过三亿美元的数字，但影片的高收益却体现在dvd上。因为这类电影。在dvd收藏性上更高，而且时至今日依然在源源不断为公司创造利益，毛收益高达一百倍以上。刨除片商、院线的利润、剧组分红、广告宣传及税收等，最终投资者获得纯利润依然高达一亿五千多万美元，纯利润多达五十多倍，这就是小成本的胜利！”

屋内齐齐一阵抽吸冷气的声音。在座的诸位不少人还是第一次听到这个利益链条的数字。但现在公司高层都知道了，这个在过去的几年里，一直都被好莱坞称之为“话题之王”“抢钱李东来”的年轻人，是如何在实现自己的抢钱计划的。

《盗梦空间》的收益的确很高，却是特殊的例子，收益比例拍马也赶不上《源代码》的。

外界虽然对《源代码》的收益进行的种种预测，但是dvd和周边销量这种不易统计的东西。电影公司是很少对外公布的，闷声发大财。没事炫耀钱多的，那是脑残。

如今乍一闻听李东来亲口提到他执掌导筒拍摄的第一部电影《源代码》创造的收益率，当真是震惊了在场几位精英人士。

那时候的李东来只有22岁吧，他所有的金钱估计也就两三百万美元而已，他居然拍完了电影还创建了公司，却在一夜之间净赚如此利润，真是难以想象。

不知不觉之间。几位公司老牌管理层也收束了心里的傲气，重新审视过往的历程。

跟着李东来拍大片习惯了，确实忽略了很多，看着李东来的眼神也更加佩服起来。

作为全程参与的魅影中国总经理，朱良诚的感想也非常大。

&nary结合，这类电影打着“真实纪录”的标签，实际上却是虚构的。

除了那些带有一些政治倾向的伪纪录片外，还有如《波拉特》这般疯狂恶搞的小片。而对恐怖片来说，伪纪录无疑就是吸引观众的一个新亮点，伪纪录片以其强烈的真实感和临场感能牢牢地把住了观众的好奇心，容易带着观众随着主角手里的dv一起踏进导演布置的恐怖世界，感受着晃动不安的镜头和贴耳的音效带来的刺激。

但是如何用伪纪录模式拍摄一部科幻片，还真的从未有人尝试过，听起来就很新鲜。

毫无疑问，这部试水风格的小成本电影，并不会满足于中国市场。

因为李东来自始至终都在强调，这部电影的拍摄要突破各种这样那样的局限性，甚至连导演都采用双导演模式，纹章更是到美国《复仇者联盟》大片的片场去学习了好几个月，回来也更改了大量拍摄计划。

光只“李东来”这个名字，就拥有巨大的海外发行潜力，甚至能让国产小成本电影史无前例的在美国、在好莱坞大搞特稿。这是中国……乃至于整个亚洲电影公司都要瞩目的事件。

肖恩提议用白人、黑人演员，不是没道理。可只有他们黄种人，才会体会到李东来坚持使用亚洲演员的目的。